Tangos Flamencos

Como no tengo mucho tiempo disponible para poder preparar una nueva entrada, vamos entrar en terrenos flamencos, que ya tocaba, y os voy a pinchar tres temas bien escogiditos para empezar hacer afición en esto del Cante Hondo.

 Y dentro de la variedad de Palos (tipo de canciones) que tiene el Flamenco, hoy vamos a ir por Tangos.

Y empezamos con una mujer, una de las grandes del cante femenico del panorama actual,  Estrella Morente,  cantandonos "En lo alto del Cerro" con la colaboración de los Maestros del Toque Juan y Pepe Carmona Habichuela, cantando un tema de su primer disco, Mi Cante y un Poema (recomendadísimo disco de la Niña).

SSSppp!  ... que comienza el lio!

"Jumplin, apaga la luz, no hagas ruido"

Seguimos por Tangos. Vicente Amigo compuso este "Vengo del Moro"  festero con aires morunos. Al cante Manuel Moreno Maya "El Pele", gitano cordobes, poseedor de una prodigiosa voz.

¡Hala .... Vamos ... A Ver esas Palmas!

Y para terminar, y hacerlo a lo grande, traemos a Jose Mongue "Camaron", con el toque del gran Tomatito, cantandos unos estremecedores Tangos al Amanecer

 ¡Disfrutad y ser Felices!

Viatge a Itaca

Cuando salgas para hacer el viaje hacia Itaca
has de rogar que sea largo el camino,
lleno de aventuras, lleno de conocimiento.
Has de rogar que el camino sea largo,
que sean muchas las madrugadas
que entrarás en un puerto que tus ojos ignoraban
que vayas a ciudades a aprender de los que saben.

Ten siempre en el corazón la idea de Itaca.
Has de llegar a ella, es tu destino
pero no fuerces nada la travesia.
Es preferible que dure muchos años
que seas viejo cuando fondees en la isla
rico de todo lo que habrás ganado haciendo el camino
sin esperar a que de más riquezas
Itaca te ha dado el bello viaje.
Sin ella no habrias salido.
Y si la encuentras pobre,
no es que Itaca te haya engañado.
Sabio como muy bien te has hecho
sabrás lo que significa las Itacas.




Más lejos, tenéis que ir más lejos
de los arboles caidos que os aprisionan.
Y cuando lo hayáis ganado
tened bien presente no deteneros.
Más lejos, siempre más lejos,
más lejos del presente que ahora os encadena.
Y cuando esteis liberados
volved a empezar nuevos pasos.

Más lejos, siempre mucho más lejos,
más lejos, del mañana que ya se acerca.
Y cuando creáis que habeis llegado,
sabed encontrar nuevas sendas.




Buen viaje a los guerreros
que a su pueblo son fieles
favorezca el Dios de los vientos
el velamen de su barco
y a pesar de su viejo combate
tenga placer de los cuerpos más amantes

Llenad redes de queridos luceros
llenos de aventuras, llenos de conocimiento.
Buen viaje para los guerreros
si a su pueblo son fieles
y a pesar de su viejo combate
el amor llena su cuerpo generoso
encuentren los caminos de viejos anhelos
llenos de aventura, llenos de conocimiento.


El viaje de la vida que podemos tener cada uno de nosotros. El final de algo buscado o soñado. Con la recompensa de un viaje lleno de incertidumbres, de enseñanzas, de experiencias.
Lluis Llach publico Viatge a Itaca en 1975. La letra es una adaptación de Carles Riba del poema "Itaca" del poeta griego Konstantinos Kavafis (1863 - 1933).
No solo la música compuesta por Llach es maravillosa, sino que la letra es de una exquisita sensibilidad. Para mí, un magnifico tema , que navega entre lo épico y lo poético.
Este post lo hago pensando en Nuria. Fue una de las personas que me descubrieron la existencia del cantautor catalán ya por aquellos años. Esta entrada se la dedico a ella. Seguro que el tema le traerá muchos recuerdos.
Os dejo con Lluis Llach, en su concierto de despedida de los escenarios. Como curiosidad os dire que entre el publico se puede ver al actual entrenador del F.C. Barcelona, Pep Guardiola.

Brown Sugar

Mientras preparo una nueva entrada para publicar mañana, pincho un clásico de los Stones.








Filmado en 2006 por Martin Scorsese. No esta nada mal, con casí 70 años, la energia que siguen teniendo.

Sweet Home Alabama

Pocas personas quedaran hoy en dia que no hayan escuchado alguna vez en su vida el "Sweet Home Alabama" de los Lynyrd Skynyrd, todo un clásico del rock sureño americano. Lo que quizas no sepan muchos de ellos es que fue la respuesta que le dio el grupo al gran Neil Young.

Neil Young

Todo empieza cuando Young publica las canciones Southerman y Alabama, donde critica las condiciones sociales de los negros que viven en el sur de Estados Unidos, y los llama racistas y violentos. Ronnie Van Zant le responde diciendo: "Creemos que Neil esta disparando a todos los patos, cuando solo quiere cazar un par de ellos". El músico acepta la critica de racismo pero no consiente que llame a todos los sureños paletos agresivos. No veía bien que retratara a toda una población por el comportamiento de unos pocos.

" ... ahora tus cruces arden rápido.

Sureño, vi el algodon y vi a los negros

Grandes mansiones y pequeñas chabolas.

Sureño, ¿cuando pagaras por ello?

Escuché gritos y látigos chasqueando

¿Por cuanto tiempo? ...

La respuesta musical no se hizo esperar. El grupo publica en 1974 su segundo álbum (Second Helping) en el que inchuia el Sweet Home Alabama. La canción venia a ser un canto de amor a la ofendida región, destacando sus proezas, como los estudios de grabación Muscle Shoals y lanzando críticas muy directas sobre el Watergate y la corrupción política. Pero la estrofa más recordada es la segunda donde hacen una clara alusión al canadiense.

"Bien, oí al señor Young cantar sobre ella

Bien, oí al viejo Neil despreciándola

Bien, espero que Neil Young recuerde

que un sureño no lo necesita para nada."

Para desgracia de Neil Young, el tema fue un gran éxito y desde entonces no ha parado de soñar en emisoras de radio, anuncios de tv y películas de cine. Hasta los gallegos Siniestro Total grabaron una versión con el nombre de "Miña Terra Galega"

Al margen de la polemica que se creo se admiraban mucho. En muchas actuaciones Ronnie vestia camisetas de Neil (como la de la fotografia). Tras el accidente de avion en el que murio él y dos miembros más del grupo, Neil Young incorporo el Sweet Home Alabama en su repertorio.

Eddie!

*Vamos Jumplin! conecta todos los mandos que llevamos un mOnTóN de días sin emitir por culpa del gobierno chino que nos tiene censuraos a los blogspot.com! Quise publicar desde allí pero me fue imposible.
+No jodas que no has podido radiar ningún día por censura
*Como lo oyes. Nadie de los nativos a los que he preguntado me ha sabido responder. Tengo entendido que los disidentes políticos utilizaban la bloggosfera como plataforma combativa. 
+Pos´vayatela! Venga dale caña. Pon uno en blancoynegro!

Buenos días, boas tardes, good night! a todos los seres humanos que pasáis por aquí. Ponemos en marcha una nueva edición de La Radio de Papá Rolinga y lo hacemos a lo grande con un auténtico Rockin etiqueta negra. El gran Eddie Cochram. Sin duda alguna uno de las grandes leyendas del rockanroll.

Tenía un gran voz. Salvaje en los rockanrols y romántica en las baladas. Fue un buen guitarrista y compuso la mayoría de sus canciones. Es mi rockero años 50 favorito.

La mañana del 16 de Abril de 1960, viajaba en taxi junto a su amigo Gene Vincent. Una rueda del coche sufre un reventón que hace perder el control a su conductor estrellándose contra una farola. Gene sufrió heridas de consideración. Eddie salio disparado por el parabrisas del coche golpeándose la cabeza. Muere al día siguiente en el hospital a la edad de 21 años. Por aquellos días una canción suya sonaba en las emisoras de radio. Three Steps to heaven (Tres pasos hacia el cielo) Si no hubiera muerto tan joven estoy seguro que hoy en día tendría el título de Rey del Rockanroll que ostenta Elvis.

Los Who hicieron una versión del Summertime Blues  que alcanzo el numero 1 en las listas.

Keef hizo esta versión en Sevilla del Something Else en 1992.

Si nos quitan lo bailo ... que no sea el rockanrol.

A Bigger Bang

Este verano leí en la prensa que había rumores de que los Stones se iban ha encerrar de nuevo en el estudio de grabación para grabar un nuevo álbum. Después de 29 discos de estudio y 10 en directo parece que tienen la intención de volver a la carretera en 2012 coincidiendo con su 50 aniversario y así despedirse de sus aficionados. Cuando la mayoría de las bandas no consiguen mantenerse unidas más de cuatro años, los Stones llevan ya cuarenta y ocho. 

Su último disco, A Bigger Bang, publicado en 2005, contenía un buen numero de buenas canciones. Voy a rescatar dos de ellas. Un rockanroll y una gran balada cantada por Keith.

Rough Justice

This Place is Empty

La Radio de Papá Rolinga va estar sin emitir nuevas entregas durante 12 días, más o menos, debido a que mañana emprendo un viaje de trabajo vía Shanghai y no creo que tenga tiempo para publicar nuevas entradas. El 23 o 24 de este mes espero que volváis a tener noticias mías. Hasta entonces, os dejo, en mi opinión, con la mejor banda de rockanroll.

¡Disfrutad y ser felices!

Sonny Boy Williamson II

Jumpin Jack ... ¿Papárolinga, para cuando una rolingada? Llevas 12 post seguidos sin poner a la banda de Keef!

Papárolinga ...  Paciencia Jumpin, hoy quiero dedicar otra entrada al blues que fueron ellos los que inventaron el tinglado del rockanroll.

Jumpin Jack ... Ya, pero sin venir a cuento, el otro dia te pusistes blandengue y pinchaste a Cat Power y no le gusto ni Mamápunk!

Papárolinga ...  Ese dia estaba de bajón y me puse tierno.  Ademas a Claudia le gustó y con que le guste a una persona con eso me vale.

Jumpin Jack ... Eeee, creo que te has dejado el micro abierto

Papárolinga ... Oh oh. Pues empezamos.

Buenos dias, buenas tardes ó buenas noches mis queridos invisibles radioyentes.
En la actualidad, los músicos de Blues han alcanzado un gran nivel tecnico, muchos de ellos con un gran virtuosismo y han superado con creces a los pioneros de este genero musical. Pero no hay que olvidar que ellos inventaron este sonido y hay que tener presente las condiciones en las que muchos de ellos tuvieron que vivir: racismo, indigencia y desempleo. Ellos plantaron las bases para que los grupos britanicos de los 60 las degustaran, las desarrollaran y las difundieran. Sin ellos grupos como Los Rolling Stones, los Animals, Led Zeppelin, los Who y un largo ecetera quiza no existirian. Asi que un poco de respeto hacia ellos.
Hoy viene por aquí una de las últimas leyendas del Blues. El señor Rice Miller (1899? - 1965) conocido en este mundillo como Sonny Boy Williamsom II.

Su imagen tenía un aire surrealista. Ojos de loco, barbita de chivo y escasa dentadura. Se presentaba en sus actuaciones siempre con bombin y bastón. Fue uno de los grandes armonicistas de su época, creando escuela en las generaciones posteriores. En la Inglaterra de los años 60 fue considerado un autentico maestro y compartio escenario con los Animals de Eric Burdon y con Jimmy Page antes de fundar Led Zeppelin. En sus comienzos vivio sin un trabajo fijo y en muchas ocasiones se gano la vida tocando la armónica en la calle. En los años 40 tuvo un programa de radio donde presentaba a nuevos músicos que cantaban en vivo dando a conocer a muchos de ellos. En uno de sus programas presento a un joven guitarrista que más tarde se le conocio como B.B. King.
Os dejo con el gran Sonny Boy Williamson II. Espero que os guste.







Hasta pronto. Disfrutad y ser felices.

El Lado Más Bestia de la Vida

Albert Plá es uno de los cantautores más polémicos de los últimos años del panorama musical español. Crudo y deslenguado, sus letras tocan temas desde lo social hasta lo político. Personaje polifacético, también ha trabajado tanto en el cine como en el teatro. En el cine colaboro en las bandas sonoras de "El Dia de la Bestia" de Alex de la Iglesia, en Carne Tremula de Pedro Almodovar y en Airbag de Juanma Bajo Ulloa donde canta el "Soy Rebelde" de Jeanette y protagonizando en la misma a un cura poco ortodoxo.

En 1995 publica el album "Albert Pla supone Fonollosa" en el que incluye un versión personal, sobresaliente, macarra y muy bizarra (como diria mi amiga MamáPunk!)del "Walk on the Wild Side" de Lou Reed,  respetando la esencia del original.


Manolo era todo un macho de pelo en pecho
pero estaba algo cansado,
estaba harto de su sexo ...
así que se afeitó y se depiló
y ahora Manolo es toda una mujer
desde que va por el lado más bestia de la vida ...

Lai, Lolai, Lolai, Lailo, Lolai,
Lolai, Lolai, Lailololaiiiiii!!!!

Ós dejo con el video que hizo en su momento ...



... y ahora el video de una actuacion en directo, secundado por unos musicos de primerísima división:
Diego Cortes a la guitarra flamenca
Quimi Portet (El Ultimo de La Fila) a la Electrica
Jorge Pardo (Flauta) y Carles Benabent (Bajo) componentes del Sexteto de Paco de Lucia
el gran Tino Di Geraldo a la bateria y su inseparable Judit Farres en los coros.




... Lai, Lolai, Lolai, Lailo, Lolai, Lolai, Lolai, Lailololaiiiii !!!


Y como postre de esta entrada, "Fantasma", tema de su último disco "La Diferencia"



Volveré a traer a Plá a La Radio, no lo dudeis. Me encanta su provocación y sus ganas de agitar  nuestras mentes acomodadas.

Tributo a Janis

Mañana se cumplen 40 años de la muerte de Janis Joplin y la Radio de Papá Rolinga le quiere rendir un sentido homenaje a esta mujer que debio de ser un autentico volcan en sus actuaciones en directo. Su voz mezclaba el soul, el blues y el rockanroll como nadie.

Como esto va de tributo os dejo dos videos que he conseguido en YouTube. El primero es la éxplosiva versión que hicieron Joss Stone y Melissa Etheridse del Cry Baby y el Piece of my Heart en los Grammys de 2005. Sube el volumen de tu aparato porque la ocasión merece la pena.

Y ahora Pink cantando Summertime, Me and Bobby McGee y Piece of my Heart.

Janis Joplin murio a la edad de 27 años. Una gran putada para los amantes del Rockanroll. La cantidad de grandes canciones que nos hemos perdido por culpa de la maldita heroina. Lo que hubiera dado por haberla escuchado en directo.

The Greatest

Cat Power es el nombre artistico de la cantautora americana Charlyn "Chan" Marshall. Hoy quiero que escucheis, a los que venis por aquí, dos temas de su fantastico disco"The Greatest". En sus primeras grabaciones hizo unos discos oscuros, tristes pero muy interesantes siendo catalogada como folk alternativo. En el año 2006 saca el disco en cuestión, se acompaña de Mabon Teenie, guitarrista de Al Green y el bateria Steve Potts, de Booker T & The MG´S, y graba una serie de canciones intimistas y llenas de luz que yo las defino como pequeñas obras de arte.

Primero la versión original de la canción que da titulo al album:

... y ahora en directo

Waauu,  me sigue poniendo los pelos de punta cada vez que la escucho.  Bueno, vamos a subir un poco el ritmo. Cerrar los ojos, descalzaros, dejaros llevar por la melodia de Living Proof

It´s not face or the color of your hair

or the sound of your voice my dear

that´s got me gragged in here

it´s the ice in the seam,

the scheme of you ...

Espero que os haya gustado la chica de los pies descalzos. Ya os he dado las pistas. Si os ha gustado los dos temas que he publicado no dejeis de oir el resto del album. Es un disco sobresaliente que merece la pena compralo en tu tienda de discos para poder escucharlo con la maxima calidad posible.

¡Disfrutad y Ser Felices!