sábado, 30 de julio de 2011

Boogie 4 Stu

Los Rolling Stones vuelven a encontrarse en un estudio de grabación, incluido el bajista Bill Wyman que se fue de la banda en 1992. La excusa: estar en el tributo de Ian Stewart, Stu,  primer pianista que tuvo la banda.


Cuando Los Stones formaron la banda el grupo constaba de 6 miembros. Stu era el encargado de tocar el piano hasta que en 1963 contrataron los servicios del manager Andrew Loog Oldhan y este decidió apartarlo del grupo por tener una imagen aseada y formal que no encajaba con la rebelde del resto del grupo.  Aún así, su piano esta presente en la mayoría de los discos de los Stones hasta el año 1980 y se le considera el sexto Stone. Por unos problemas respiratorios acudió al hospital y falleció por un ataque al corazón en la sala de espera.

El tema escogido por Los Stones es "Watching The River Flow".
Un blues que compuso Bob Dylan en 1971 que suena así ...



El responsable del homenaje es el pianista y cantante Ben Waters que suele tocar jam sessions con Charlie Watts. Primo de P.J. Harvey, animo a esta a que participara en el disco.

El titulo del disco, "Boogie 4 Stu",  hace referencia a una grabación de Led Zeppelin en el Physical Graffiti de 1975 en la que Stu participó como pianista.

El álbum salió a la venta el 11 de abril pero todavia no les ha llegado a mi tienda de discos. De momento me tengo que conformar con lo que encuentro en la red. Ahi va un adelanto de las 11 canciones que contiene el disco.



El 9 de marzo de este año los colaboradores del tributo dieron un concierto en el Teatro Ambassadors de Brixton. Lo que no puedo enterder es que a la cita faltaran Mick Jagger y Keith Richards, que en el disco esta presente en tres temas. 

He rescatado de You Tube  un video que consta de dos canciones . "Bring It On Home to me" de Sam Cookee. En él esta como cantante Mick Hucknall, lider de los Simple Red, junto a Charlie Wats, Bill Wyman, Ronnie Wood y un gordito Mick Taylor, entre otros. Finalizado el tema se retira Mick Hucknall para que Ronnie ponga  la voz  en el clasico de Chuck Berry "Little Queen". La grabación no es muy buena pues esta hecha por un aficionado que acudió al concierto.



... y como bonus ahí va un bluesecito 

 

lunes, 25 de julio de 2011

Robert Johnson


Miles Davis dijo en una ocasión que todos los músicos de Jazz deberian ponerse de rodillas y dar gracias a Duke Elligton. 
Por la misma razón, los aficionados al Blues estamos obligados a acudir a un cruce de caminos, levantar nuestra copa y brindar por la memoria de Robert Johnson. 
Sin su legado, no existirian cantidad de grupos y solistas del mundo del Rock and Roll

Robert Johnson (1911 - 1938) nació, como no podía ser en otro lugar, en el estado de Mississippi. Nieto de esclavos, desde muy joven mostró su interés por la música empezando a  la armónica, que sería lo que más mano tenía.

Su cortísimo legado musical  nos dejo 29 canciones y 2 fotografías. Es la figura más legendaria de toda la historia del Blues. Su influencia fue determinante para el posterior desarrollo del Rock and Roll.  Sus canciones se han versioneado hasta la saciedad. Desde los bluesmen más destacados (Muddy Waters, Elmore James, ... ) pasando por el blues britanico ( John Mayall, Peter Green, Eric Clapton, Ry Cooder, ... ) y terminando con los grandes del Rock de los 60 (Led Zeppelin, Jimi Hendrix,  Cream o mis queridos Stones)



Los Stones hicieron una versión del "Love in Vain"que publicaron en el Let It Bleed (1969).
En 1996, en la gira del Voodoo Lounge, grabaron el albúm Stripped donde incluían esta delíciosa versión acústica. 




Una de las canciones que más me gustan de Robert Johnson es "Stop Breakin´Down"





Los Stones la incluyeron en  "Exile on Main Street " (1972),
haciendo, para mí opinión, la versión definitiva.



Otra grandisima canción que nos dejo como legado es "Crossroad"


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YouTube


... que un joven Eric Clapton con sus "Cream", hacia 1967,
elevaron a la máxima expresión  con esta contundente versión. 


Keith Richards recuerda así la primera vez
que escucho un disco de Robert Johnson en casa de Brian Jones:

"¿Quien es este?"
"Robert Johnson"
"Vale, pero ... ¿quien es el otro tipo que toca con él?"

(No podía creer que fuese una sola guitarra la que sonara)

Alrededor de la figura de Robert Johnson hay multitud de leyendas. La más conocida es el supuesto pacto que hizo con el diablo. Su alma a cambio de tecnica con la guitarra y conocimiento musical. El diablo le concedio 8 años para disfrutar del mejor blues mejor que nadie. 
Fallecio a los 27 años.
... como Jimi Hendrix, Janis Joplin, Brian Jones, Jim Morrison,
... y la recientemente fallecida Amy Whinehouse.

¿Pactos del Diablo?





viernes, 22 de julio de 2011

Aftermath


Aftermath es el sexto albúm de estudio de los Rolling Stones, publicado en 1966, y el primero en el que todas las canciones son composiciones de Mick Jagger y Keith Richards.
La banda esta integrada por los cinco miembros originales (Jagger, Richards, Jones, Wyman y Watss) con la participación de Ian Stewart y Jack Nitzsche al piano.



Los Ramones hicieron una versión del Out of Time que incluyeron en su albúm de versiones "Acid Eaters" (1993). Disco en el que rendian tributo a sus canciones favoritas de los años 60.





"En el albúm Aftermath muchas de las canciones tenían unas letras que podrían calificarse de "antichicas", y los titulos también.  Tal vez las estabamos provocando un poco, quizas algunas de esas canciones les abrieron un poco el corazón y los ojos al hecho de que "eh!, somos mujeres, somos fuertes!" Lo cierto es que los Beatles y, especialmente, los Stones tal vez las ayudaron a librarse de la actitud "no soy más que una damita". Cuando tienes a tres mil tias delante rasgándose las bragas y lanzándose encima de tí, adviertes la fuerza increible que has desatado: todo lo que les habian enseñado a no hacer jamas podían hacerlo en un concierto de rock and roll.

Keith Richards en "Life"
 

miércoles, 20 de julio de 2011

Fiesta Flamenca


Al Cante:
 Fernando de la Morena
Manuel Molina (el de Lole y Manuel)

Al Toque:
Moraito Chico
Raimundo Amador

Al Baile:
Carmen Amador
Juan de Juan 
Tomasito



Así se lo montan los gitanos flamencos.
Treinta minutos de Fiesta Flamenca.

domingo, 17 de julio de 2011

Riley B. King


Riley B. King, conocido en el mundo del Blues como B. B. King, nació en un pueblo cercano de Mississippi en el año 1925.. Esta considerado como uno de los grandes guitarristas de todos los tiempos y uno de los nombres más importantes del R&B.


Lucille es el nombre de su guitarra más famosa. En 1949 estaba actuando en un pequeño local de Arkansas cuando se desato un incendio. Su guitarra se quedo en el escenario y corrio a rescatarla poniendo su vida en juego. Cuando se entero de que el fuego fue provocado por la pelea de dos hombres por una mujer, B. B. King puso el nombre de esta a su guitarra, Lucille.



B. B. King es un ferviente defensor de la educación de la música en los niños. En 2002 fue contratado por Little Kids Rock, una organización sin animo de lucro que provee a los niños de las escuelas públicas de Estados Unidos de clases e instrumentos musicales de manera gratuita.

En 2006 se despidio de los escenarios haciendo una gira por Europa a la edad de 80 años.



viernes, 15 de julio de 2011

ZZ Top

Ayer actuaron en la sala La Riviera de Madrid ...



y Papá Rolinga no estuvo.

¡¡Imperdonable!!

domingo, 10 de julio de 2011

Carmen Linares


Carmen Pacheco Rodriguez, cantaora paya, conocida en el mundo flamenco como Carmen Linares, nació en Linares, Jaén en 1951.


Hoy en día hay un buen ramillete de grandes voces femeninas en el cante flamenco. Pero por encima de todas esta la de Carmen. Sus recitales en directo son de lo mejorcito que se puede escuchar en la actualidad.


Se inicia desde niña en el cante flamenco. 
Se traslada a Madrid en 1965
donde frecuenta las peñas flamencas.
En 1971 graba su primer disco con Juan Carmona "Habichuela".
En 1972 entra a trabajar en Torres Bermejas 
compartiendo escenario con Camarón de La isla.
En 1974 es contratada por el tablao "El Café de Chinitas" 
donde actuara con el granaino Enrique Morente entre otros.


... Ya sabes lo que solemos decir por aquí. Si actua en tu ciudad no dejes pasar la ocasión de disfrutar con la voz de una de las grandes del cante flamenco.

lunes, 4 de julio de 2011

Dimange a Bamako


Amadou y Marian son un dúo musical, naturales de Malí, Ambos tienen ceguera y son marido y mujer. Comenzaron en los años 70 en su país y se trasladaron a Francia en los 90 donde consiguieron un respetable éxito. Su música es una mezcla de ritmos africanos con guitarras eléctricas, trompetas, violines, tabla india ...dando forma a un estilo que se la ha denominado "afroblues"..  

En el 2005,  el gran Manu Chao  viaja por Malí y Senegal y cae enamorado de esta pareja de invidentes.
Les propone hacer una disco, en el que participa activamente 
y les produce el "Dimange a Bamako"

... y suena así





En estos dos temas se escucha facilmente la mezcla 
con el sonido Chao.

Hay otras canciones en el albúm más africanas.
Ahí va un ejemplo.




El unico pero que le pongo es la portada. No me gusta nada.
Musicalmente me encanta!. El disco es muy alegre, 
con buenos ritmos, a todo color.

Si quieres saber más de ellos metete en su web
www.amadou-mariam.com



sábado, 2 de julio de 2011

Little Red Rooster




Sacar "Little Red Rooster", un blues descarnado de Willie Dixon, con slide guitar y demás fue en su día (noviembre de 1964) un movimiento arriesgado. En la discográfica todo el mundo nos decía que no lo hiciéramos, directivos y todo el mundo, pero sentimos que estabamos en la cresta de la ola y que podíamos tirar un poco más de la cuerda. Casi puede decirse que lo hicimos para desafiar al pop. Inspirados por nuestra arrogancia de por aquel entonces, queríamos hacer una especie de declaración: I´m a little red rooster/Too lazy to crow for day (Soy el gallito rojo, demasiado perezoso para cantar al alba). A ver quien se las apaña para que llegue a numero 1. Una canción sobre un pollo. Mick y yo nos animamos y dijimos "venga, a ver hasta donde podemos forzar la máquina", ese era el asunto. Y resulto que se abrieron las compuertas y, a ráiz de aquello, de repente a 
Muddy Walters y a Howlin´Wolf les empiezan a salir bolos.
Fue un paso decisivo en la historia del blues.
La canción alcalzo el numero 1 en las listas.

Extraido del libro Life (Memorias de Keith Richards)






EN LOS OCHENTA HICIERON ESTA FABULOSA VERSIÓN CON
ERIC CLAPTON!!

Rolling Stones - Little red rooster por Salut-les-copains
The Rolling Stones - Little Red Rooster por scootaway